馬友友絲路合奏樂團的觀後感
日前慕名參加了密西根大學舉辦，馬友友領軍的絲路合奏樂團的演奏會，出乎意料之外，這場表演有別於傳統演奏會的呈獻形態，除了融合了橫跨亞非歐美各地的民族樂器，還加入人技聲、故事表演等活潑元素，同時集視聽感官享受於一身。 不得不佩服馬友友大師整合創新音樂的才情，讓音樂不再只是跳動的音符，而成為視聽的極致饗宴。
這場創新的絲路合奏樂團演奏會，馬友友開場就要大家想像，我們正在進行神奇之旅：魔毯從古波斯的伊朗飛到埃及，再一路飛躍到中亞阿富汗、巴基斯坦、印度、中國、日本、舊金山，到團友的故鄉阿根廷，再飛回紐約、波士頓、芝加哥、 終點到密西根，時空跳躍交錯，順序無關緊要，重點是一場跨文化、不分地域的地球村之旅。
絲路合奏樂團的樂器：包括中亞的各式皮鼓、中國的琵琶、笙、銅鑼、揚琴、梆子，日本的尺八，加上西方的大、中、小提琴、低音貝斯，尤其是尺八演奏貫穿全場，尺八的音色淒離飄渺，顯空山靈雨之境，讓我們講究禪意的東方人大受感動，琵琶獨特的撩撥音色也憾動人心。
下半場的重頭戲，在演奏的同時，有單人口白講述東方的寓言故事，像是中國的“父子騎驢”，樂團在旁配樂，傳神的演奏出驢子達達的馬蹄聲，及父子因眾說紛云而不知所措的尷尬，音效都適切的表達出情境來，聽眾也有幸現場目睹，馬友友在電影配樂上榮獲多次葛萊美肯定的卓越功力，看得出來馬友友在交流世界音樂的同時，也藉寓言故事帶出深層文化意涵的雄心。
事實上，演奏會最經典之處，在於馬友友大師的提攜及傳承。在場的樂迷幾乎都是衝著馬友友的名號而來，觀眾非但不見他個人獨奏，反而將自己隱身在樂團的一角，除了參與合奏外，大多時間還凝神地欣賞團友的獨奏，不時還要客串，搖搖竹板合拍伴奏，甚至最後的安可曲還安排樂團新秀--來自中國的笙樂手獨奏。 他的謙遜在在顯示他提攜後進的大師風範，馬友友的人生哲理真情流露在他的音樂會中，令人感佩動容。
留言列表
